Tras la celebración del Bicentenario del Museo del Prado el pasado año, este recién estrenado 2020 también apunta alto con un nuevo acontecimiento cultural de primer orden: el 30 aniversario de la apertura del Reina Sofía de Madrid, el museo de arte contemporáneo por excelencia en España y aquel que alberga una de las obras cumbres de la pintura del siglo XX, el Guernica de Picasso.
Para esta ocasión, el inmueble de Atocha se viste de gala para albergar una de las exposiciones más destacadas que podrán verse en la capital, la de Piet Mondrian. El artista holandés trae a Madrid algunas de sus creaciones más abstractas, con sus lienzos repletos de líneas rectas y colores puros. A diferencia de Kandinsky, que también podrá verse este año, pero en el Guggenheim Bilbao, el neerlandés es mucho más ordenado, más matemático y también más frío que el ruso.
Las apuestas de este año también pasan por clásicos como Rembrandt, contemporáneos como Barceló o escultores de la talla de Giacometti y Rodin, considerado el padre de la escultura moderna, además de algunas de las grandes artistas plásticas difuminadas en la Historia del siglo XX. 
Así, el Thyssen se centra en la menos conocida faceta de Rembrandt, la de excelente retratista. Los dibujos por encargo fueron un pujante negocio para los pintores en el siglo XVII aunque el holandés nunca doblegó su arte a las reglas del mercado. En esta ocasión, el museo capitalino saca a la luz por primera vez las historias de los inmortalizados bajo su pincel: parejas casadas, hombres de negocios o artesanos en su trabajo.
La fotografía surrealista es otra de las piezas clave de los próximos meses. La Fundación Mapfre y CaixaForum se centran en algunos de los mejores profesionales, como sucede con Bill Brandt y André Kertész. 
El inmenso Prado supera la resaca del Bicentenario con Las invitadas, un recorrido con fondos propios que aborda algunas de las obras más importantes producidas por mujeres a principios del siglo XX.

Museo Reina Sofía

El Reina Sofía cumple 30 años este año y para celebrarlo el director de este centro artístico, Manuel Borja-Villel, ha preparado una batería de exposiciones que encabeza Mondrian y De Stijl (mayo), un proyecto firmado junto al Kunstmuseum den Haag (La Haya), y que recreará las exposiciones más importante concebidas por el artista holandés. El museo madrileño también dedicará en 2020 tres exposiciones al arte sonoro, entre ellas Disonata. Arte en sonido hasta 1980, una retrospectiva a Concha Jerez (abril), Premio Velázquez 2017; y otra al arte marroquí, que recorrerá desde 1956 hasta nuestros días con Trilogía marroquí. Arte y cultura en Marruecos (octubre).

Museo Thyssen

La muestra Rembrandt y el retrato en Ámsterdam 1590-1670 (febrero) es, sin lugar a dudas, una de las más importantes de este año y la primera dedicada en España a la faceta de retratista del pintor. La exposición incluirá 80 pinturas y 16 grabados de Rembrandt y de otros artistas del Siglo de Oro holandés.
El Thyssen también ha preparado para 2020 una retrospectiva del estadounidense Alex Katz (junio), una de las principales figuras de la historia del arte americano del sigo XX y precursor del arte pop, que todavía sigue en activo. 
En La Maquina Magritte (octubre), el pintor surrealista René Magritte (1898-1967) fantasea con un conjunto de artilugios concebidos para automatizar procesos de pensamiento y creación, entre los que se encontraba una máquina universal para hacer cuadros.

Bellas Artes de Bilbao

Una creación de la colección otoño-invierno 2016 de la firma japonesa Comme des Garçons, fundada y dirigida por la diseñadora Rei Kawakubo, destaca entre las exposiciones temporales de esta temporada del Museo de Bellas Artes de Bilbao. Además, el centro cultural también presenta otras muestras de primer orden como Cazando impresiones. Sorolla en pequeño formato, con obras que no exceden los 20 x 30 centímetros -que él denominaba apuntes o manchas- y Piedra y cielo, una videoinstalación de Víctor Erice.

Museo Guggenheim

Kandinsky (junio) y Olafur Eliasson (febrero) son los dos grandes protagonistas de la programación del museo vasco. La dedicada al pintor ruso será una gran oportunidad para ver en España un conjunto excepcional de sus obras de los fondos de Solomon Guggenheim; mientras que Eliasson, uno de los artistas vivos más valorados, ha creado una serie de obras para la ocasión.
El centro bilbaíno ha preparado también dos interesantes exposiciones de artistas mujeres, la dedicada a la brasileña Lygia Clark (marzo), que revisa su trabajo entre 1948-1958, a medio camino entre la figuración y la abstracción; y la primera retrospectiva de Lee Krasner (mayo), una figura fundamental del expresionismo abstracto cuya figura fue eclipsada por la de su marido, Jackson Pollock.

Museo del Prado

La mujer, el arte colonial y la mitología centran este año las exposiciones del Museo de Prado tras las celebraciones del Bicentenario de la pinacoteca. Entre las propuestas más destacadas, el museo recibe Las invitadas (marzo), una muestra que aborda el papel de la mujer en el sistema español de arte en el siglo XIX y principios del XX. En paralelo a estas nuevas formas narrativas, el Prado junto con la National Gallery exhibirá en octubre Pasiones mitológicas, en donde podrán observarse las seis pinturas imaginarias basadas en la poesía griega pintadas por Tiziano para Felipe II. Además, El otro tesoro (marzo) reúne el conjunto excepcional de estuches de los objetos que integran el conocido Tesoro del Delfín.

Museo Picasso de Málaga

La muestra Genealogías del arte o la historia del arte como arte visual (febrero) coproducida con la Fundación Juan March, llega a Málaga tras pasar por Madrid con más de 350 obras que aborda la historia del arte desde un punto de vista diferente al habitual, poniendo el foco en las representaciones visuales, y con una nómina de autores como Cézanne, Picasso, Brancusi, Juan Gris o Malevich.
Frente a esta colectiva, la pinacoteca andaluza tiene preparadas dos exposiciones de autores en solitario: Miquel Barceló. Metamorfosis (junio), que dará especial importancia a la faceta como ceramista del mallorquín, y Meret Oppnheim. Reflejo de una época (octubre), la primera retrospectiva en España de la surrealista suiza.

Museo Picasso de Barcelona

El museo catalán pone el foco sobre la joyería, una de las facetas menos conocidas de Picasso. Este oficio brindó al artista un campo de experimentación que trabajó durante toda su trayectoria: desde collares de conchas creados para Dora Maar en las playas de Juan-les-Pins en 1937, hasta las auténticas obras de orfebrería de los 70, pasando por las piezas de cerámica modeladas en el taller Madoura. La joyería es para Picasso el enésimo terreno de juego, un nuevo y amplio abanico de posibilidades. 
Picasso y las joyas de artista (mayo) también reunirá una selección de piezas de artistas internacionales como Lucio Fontana, Miquel Barcelón o Louise Bourgeois.

Fundación Mapfre

Este año es un momento especial para la Fundación Mapfre, que abrirá las puertas de su nuevo centro internacional de fotografía en el mítico Edificio Vela de Barcelona. Allí, inaugurará el surrealista Bill Brandt (junio), y su trabajo influenciado por los ensayos sobre lo siniestro del padre del psicoanálisis Sigmund Freud.
Sus apuestas para este 2020 en su sede de Madrid están encabezadas por la muestra Rodin-Giacometti (febrero), y la primera retrospectiva de la ecléctica Leonora Carrington (septiembre). En Barcelona, dedicará una muestra a Carlos Pérez-Siquier (febrero), un fotógrafo al que se ha propuesto difundir a nivel internacional porque, pese a ser uno de los pioneros mundiales de la imagen en color, es un completo desconocido en el extranjero.

CaixaForum

Las numerosas sedes de la Fundación Bancaria la Caixa contarán en 2020 con una programación encabezada por Vampiros. La evolución del mito, una muestra organizada junto a Cinemathèque Française, que mostrará en Madrid (febrero) la evolución del terrorífico mito.
Le seguirán Cámara y ciudad (abril), la primera de las seis exposiciones del Pompidou que traerá a España la Caixa, y Objetos de Deseo. Surrealismo y Diseño. 1924-2020, una muestra ideada por el Vitra Design Museum, que repasa el diseño de objetos del movimiento surrealista.